'; ; Antonio Herrera guionista de cine canario y organizador del MICA
antonio herrera guionista

Entrevista | Alegando con Antonio Herrera

Antonio Herrera es guionista de cine y televisión, aunque también ha ejercido labores de producción para diversos proyectos de largometraje en Canarias. Como guionista ha escrito cortos y largos, los ha defendido en mercados de coproducción internacional, ha participado como miembro del jurado en diversos festivales de cine y de guión dentro y fuera del país, y ha formado a futuros guionistas en academias de arte y literatura.

¿Has sido guionista de varios largometrajes, ¿de cuáles te sientes más orgulloso?

En 2013, una entidad productora con sede en Tenerife me encargó la escritura de un biopic sobre Agatha Christie que podían levantar como largometraje en asociación con una empresa audiovisual del Reino Unido; lo interesante del proyecto es que se basaba en la estancia de Agatha en el Puerto de la Cruz, cuando debía escribir El misterio del Tren Azul por exigencia de sus editores. Yo me centré en la enfermedad que ella sufría en aquella época: una terrible depresión con episodios de psicosis que la llevaron a protagonizar su propia desaparición durante seis terroríficos días, lo que parecía el argumento de una de sus novelas. Desgraciadamente el proyecto no se ha rodado todavía.

¿Qué importancia le das al contexto local de las Islas en el cine? ¿crees que es importante interpretar la realidad concreta y situada desde la que escribe el guionista o tienes una visión más universalista y ahistórica?

Yo apuesto más por la creación de historias universales en las que los paisajes de Canarias y nuestra propia idiosincrasia puedan formar parte de la trama y el tema, pero sin desviarse del desarrollo de los dramas arquetípicos que puedan ser entendidos por el público de cualquier lugar del planeta. Lo que sí es cierto es que la estética natural de nuestras islas puede aportar un ingrediente de enorme potencia visual en el cine.

La estética natural de nuestras islas puede aportar un ingrediente de enorme potencia visual en el cine

¿Cómo vives el proceso creativo de escribir un largometraje?

Siempre parto de una idea breve que tiene algo emocionalmente especial y que puedo resumir en 2 o tres líneas (a veces esa idea consiste en una secuencia de desenlace o en una imagen poderosa); a continuación coloco esa idea en una estructura que la contenga o que finalice en ella; de ahí paso a una escaleta que resume las nuevas ideas correspondientes a cada secuencia, y posteriormente me centro en el desarrollo del guion con especial atención a los diálogos y las emociones de los personajes. En pocas ocasiones he partido únicamente de un personaje (con su ficha descriptiva y background), prefiero tener una idea o imagen que ya contiene al personaje, y lograr que trama y personaje se construyan mutuamente con el devenir de esa idea convertida en historia.

¿Cómo es la relación con las productoras locales cuando te encargan un guión?

Siempre he trabajado con productoras que ya me conocen, con las que hay un vínculo amistoso, de forma que el trato durante el trabajo es muy cercano y cariñoso. No sé cómo sería el trabajo con las productoras más grandes y con proyectos comercialmente exigentes, pero estoy abierto a probar ese tipo de experiencias con presupuestos elevados y cronogramas de vértigo.

¿Qué guionistas canarios admiras?

Me encanta cómo plantean sus trabajos tres compañeros a los que admiro muchísimo: Pablo Fajardo por su habilidad para la comedia y por escribir con estrategias academicistas (algo muy cercano a mi estilo, pues ambos tenemos la teoría clásica del guión como manual imprescindible), Roberto Chinet por su manera de romper la linealidad temporal de una historia y lo mucho que penetra en la psique del personaje, e Iván López por la pegada emocional de sus historias y por sus temas sociales e intimistas.

¿Sientes que las instituciones públicas canarias se preocupan en potenciar la industria audiovisual de las Islas?

Creo que sí, pero hace falta más apoyo y exigir una contraprestación a las producciones extranjeras que filmen aquí.

Hace falta más apoyo y exigir una contraprestación a las producciones extranjeras que filmen aquí

Si estuvieses en un cargo de responsabilidad en el área de cultura de algún Cabildo o del Gobierno de Canarias, ¿qué principales medidas tomarías para impulsar la escena audiovisual local?

Como a todas las islas están llegando rodajes del extranjero, pediría a esas grandes productoras una contraprestación que revierta en la producción local: bien donando equipos y maquinaria, o bien formando al personal joven del audiovisual canario para que levante sus propios proyectos en el futuro.

Como guionista, ¿qué le dirías a la gente joven que quiere vivir del cine en Canarias?

Que se formen y persistan, con paciencia, es una carrera de fondo, es un largo camino, décadas de espera hasta que llega una buena oportunidad o un logro importante, así que lo fundamental es ser muy paciente.

antonio herrera MICA

Eres la persona que está detrás del MICA (Muestra Internacional de Cine Astronómico), celebrada en La Palma desde 2015. ¿Qué te llevó a liderar esta iniciativa?

En 2015 me instalé en el noroeste de La Palma y me encargaron la dirección de Tiempo Sur, un certamen comarcal de cortometrajes; propuse a las autoridades locales que lo organizaban centrar todos los esfuerzos en un nuevo festival tematizado, ya que es la mejor salida para festivales de poco presupuesto y que se desarrollan en entornos rurales o aislados.

Naturalmente, estando allí, el tema que elegí fue la astronomía y así nació Muestra Internacional de Cine Astronómico (MICA), que ahora celebrará su cuarta edición fuera de esa comarca, concretamente en Fuencaliente, mucho más cerca de los principales núcleos poblacionales de la isla, así como del muelle y el aeropuerto. Sin embargo, lo importante es resaltar que no se trata de un festival de Ciencia Ficción, sino de cortometrajes que abordan historias humanas muy cotidianas pero que, de una u otra forma, miran al cosmos en busca de alivio a sus dramas.

¿Por qué te apasiona tanto esa vinculación entre cine y astronomía?


Porque, en la medida en que el cosmos influye en nuestras vidas, en MICA podemos ofrecer algo diferente a la ciencia ficción, un enfoque más humano y cotidiano, y porque así podemos celebrar una parte importante del festival bajo las estrellas.

El MICA fusiona naturaleza y cultura, ¿qué importancia tienen los espacios naturales en el desarrollo de las actividades culturales programadas?

Importancia total: por estética rural, por los cielos, etc. El 50% del festival sucede al aire libre, sólo la competición internacional de cortometrajes astronómicos se celebra en sala porque has de hacerlo en un ambiente muy controlado. Naturalmente, la entrega de premios es en esa misma sala.

Ver una película al aire libre bajo las estrellas de La Palma es espectacular, ¿con qué película has disfrutado más desde que comenzó el MICA?

Con 2001, Odisea del espacio; fue maravilloso verla bajo las estrellas a 1.100 metros de altitud, en una pantalla de cine y con sonido como para un concierto… Allí, al fresco, apenas tapaditos con los característicos sacos de café que ofrece MICA como cortavientos en las proyecciones exteriores.

antonio herrera MICA

El MICA está al caer y viene cargado de cine, pero también de música, gastronomía, talleres infantiles, etc. ¿por qué no nos lo podemos perder?

Por los lugares (Bodega Teneguía para la apertura, Volcán de San Antonio para la Noche Planetaria y el AstroRock, Faro antiguo para la conferencia sobre cine, etc.) y porque es muy probable que se trate de la última vez que hagamos MICA en La Palma.

Y por último, ¿cuándo se celebra la edición de este año?

Entre el 30 de agosto y el 2 de septiembre en el bellísimo municipio de Fuencaliente; celebraremos 16 eventos de cine y astronomía, mediante 40 películas de este tema entre cortos y largos, conferencias, actividades infantiles y música en vivo entre volcanes (Kasa Libre, Gaf y la Estrella de la Muerte, Pumuky, Pájaro 1 Pájaro 2, Llam Street & Music, Pimienta Selectoras y Eva Olvido Dj), con acceso gratuito a todo ello y zona de acampada.

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Director de Alegando! Magazine. Máster en Estudios Literarios. Especializado en Marketing Digital. Licenciado en Periodismo y Comunicación Audiovisual.

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